专业定义
新媒体艺术专业通常以当下最新的技术手段去提供传统艺术所无法比拟的多维度感官体验，通过视觉、听觉甚至触觉、嗅觉等多种方式创造出浸入式的互动作品的专业。例如：在互联网新媒体企业、传统媒体新媒体部门、专业院校、设计机构等单位从事和媒体相关工作的高级专业复合型人才。
课程体系
《数字文化》《当代艺术现象学》《计算机科学基础》《摄影》《英语多媒体语言》《声音设计》《大众传媒》《线性视听设备》《数字视频》《多媒体装置》《声音空间设计》《当代艺术史》《数字3D计算机建模技术》《数字技术和应用》《交互理论与技术网页设计》等。
就业方向
企事业单位：节目制作人、影视团队后期、游戏制作师、软件开发师等。

培养目标：本专业培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创造能 力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本 运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究型 领域及艺术设计机构从事设计、研究、教学、管理等方面工作的高级专门人才。

培养要求：本专业学生应能够掌握服装与服饰设计的基本理论、基本专业知识和基本专业技 能，能够理解服装与服饰设计的概念和掌握设计方法，通晓从灵感到表现、从绘画到造型的全 过程。

同时，本专业人才培养规格一般还应具备以下要求：

1．在素质结构方面，要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，具备法制意识、诚信意 识和团体合作意识；在文化素质上要求具有较好的人文学科知识和艺术修养；具有现代意识、人 际交往意识；要求身心健康。

2．在知识结构方面，要求除掌握艺术设计的基本理论、基本知识和专业能力外，同时还应具 有一定的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识，以及艺术、历 史、心理学等方面的人文社会科学知识。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握艺术设计创造的专业技能和方法，具有各类服装款式设计、服装结构设计、服饰配件 设计以及成衣制作的能力，掌握服装美术知识、服装画、服装色彩、图案设计、手工印染、摄影等一 些与服装设计相关的基础知识及操作能力；

2．具有独立进行艺术设计实践的基本能力，具有服装广告设计、商品展示设计的能力；

3．了解有关经济、文化、艺术事业的政策和法规，具有服装生产、经营管理以及市场预测的 初步能力；

4．了解国内外艺术设计的发展动态，掌握服装历史、服装美学及社会心理学知识，具有较强 的审美能力。

主干学科：艺术学、设计学、美学、人体工程学、心理学。

核心课程：中国工艺美术史、专业核心课程模块、服装设计方法、服装画技法、面料纹样设计、 面料塑形、服饰配件设计、服装结构设计、服装工艺与制作、立体裁剪、中西方服装史等。

主要实践性教学环节：本专业总体实践教学体系，由所属教育范畴的艺术实践和属综合教育 范畴的社会实践共同构建而成，目的是着重理解和掌握本专业所学知识和技能，提高应用能力、 教学与研究能力、社会活动能力、口头和书面表达能力，并将专业核心课程与实践教学内容密切 地联系在一起，结合社会、企业的项目课题进行实践训练，为学生积累就业经验。

主要专业实验：在传统车间培养学生的动手能力，如在服装加工车间、模型加工车间和金属 加工车间等进行相关设计制作和材料实验。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。